Histoire
Les perspectives
- Perspectives par la peinture, transformation des carrés en losanges pour changer la perception que l'homme en a.
2D->3D
les dessins des égyptiens
Ils ont les epaules de face pour qu'on puisse voir les muscles et les intellectuels sont représentes gros car ils n'avaient pas besoin de travailler pour se nourrir.
Les grandes oreilles sont un critère de sélection pour montrer qu'ils sont à l'écoute de leur peuple
L'Ancien Empire : a un regard droit et regarde vers l'éternité et le Moyen Empire regarde vers le peuple et ont de grandes oreilles.
L'Empire Romain est une société agraire et les militaires béneficiaient de terres pour nourrir leur armée.
3 religions se developpent :
- religions du salut qui prône la vie meilleure après la mort.
- Le culte d'Isis et de Mithra (dieu du proche orient lié aux saisons
- religions du christ (ça ira mieux après)
l'occident - image retinienne
L'image rétinienne c'est la réalité qui se reflète sur la rétine et qui trompe l'oeil.
La culture occidentale est arrivée chez nous par les Romains qui étaient fascinés par la culture Grecque et ont pratiquement tout quitté pour cette culture
Le rapport au portrait
En Grèce, tout le monde est beau et embellit contrairement aux Romains, qui eux representent la réalité.
La culture romaine est arrivée à nous par le christianisme dans l'empire romain.
A Rome, il y avait beaucouo de personnes lettrées car on utilisait du papyrus qui n'était pas cher mais une fois qu'il avait plus de papyrus on utilise du parchemin qui etait plus cher donc il y avait plus d'illettrés.
Le Moyen-Age
Le Moyen-Age est l'âge de la foi chrétienne.
Dieu est au centre du monde.
Les artistes prennent la liberté de représenter plusieurs moments en peinture. Les choses qui semblent impossible pour l'homme peut être représenter car c'est Dieu donc c'est possible.
Au Moyen-Age, il y avait que très peu d'images, on peut les observer uniquement dans les Eglises. D'ailleurs les gens pensaient que Jésus était lui-même dans des sculptures et peintures car on en voyait peu.
La Renaissance
L'Homme renait et revient au centre de l'image. On retrouve des techniques de l'Antiquité et on réapprend les perspectives.
La sculpture est une démarche plus scientifique car on suit l'anatomie en le représentant avec les bonnes propprtions et on l'étudie
Les écrits sont détenus dans des monastères par des moins qui les recopient sans débattre dessus c'est ainsi q'ils ont pu être conserver.
On passe du papyrus dans l'Antiquité au parchemin au moyen-age car il n'y en avait plus.
Il Pogge est un chasseur de manuscrits qui a redécouvert la pensée d'Epicure. En effet, L
lors d'un voyage il se rendit dans une bibliothèque et reconnu un écrit, il s'agit du Derrerum Natura de Lucrèce qui raconte la pensée d'Epicure, il le recopie et le ramène à Florence. C'est ainsi qu'est apparue la Renaissance.
Le 17e siècle
C'est un siècle marqué par la pensée de Descartes : " Je pense donc je suis . L'Homme se définit par sa pensée, si quelque chose existe, son contraire n'existe pas.
Le 18e Siècle
La science se développe et on classe beaucoup selon l'apparence.
Les Salons font leur apparition, dans lesquels se faisait des débats philosophiques. La pensée évolue et ne se fait plus dans les université mais chez soi jusqu'à l'entre-deux guerre.
La Révolution Industrielle -19e Siècle
La bourgeoisie remplace l'aristocratie et veut prendre le pouvoir ce qui crée la révolution industrielle.
C'est une société qui se veut à la fois moderne et à la fois, elle a besoin de montrer sa richesse.
Tombe de MINNAKHT 18e dynastie
Dans cette peinture, il y a des jardins et des bâtiments mais cela ne crée pas de perspective.
En revanche, la taille etait synonyme de pouvoir créant ainsi une perspective hiérarchique.
L'Annonciation de Fra Angelico -1425
Cette scène est une représentation d'un évènement du Nouveau Testament : L'Ange Gabriel annonce à Marie son nouveau statut de mère du fils de Dieu.
Le tableau date de l'époque d'Il Pogge, le chasseur de manuscrits qui grâce à lui on a recommencé à lire Epicure et que la renaissance est apparue.
Un grand rayon de soleil traverse l'image de gauche à droite symbolisant l'axe de lecture occidentale.
L'image est séparée en 3 parties verticales :
1ère partie à Gauche : réprésente le divin (Dieu, Adam et Eve). Adam et eve sont chassés du jardin d'Eden après avoir manger le fruit défendu, le fruit du plaisir. on peut aussi voir qu'il y a un soleil dans lequel il y a des mains.
2ème partie centre : L'Archange Gabriel qui est le messager et on peut constater qu'il a ses ailes et pied entre les deux monde ( le monde divin et le monde humain) car il a la capacité à passer entre les deux mondes.
3ème partie à droite : c'est l'humain ( Marie )
Ce tableau avance de Dieu, vers l’Homme (Marie), passe de la divinité à l’humain. Pour rappel, le nouveau testament est un message d’alliance entre les Hommes et Dieu.
L’ange Gabriel a une grande auréole et a toujours un pied dans le divin (// messager). Marie, à son contact, a maintenant aussi une auréole et prend une partie de divinité.
Sur ce tableau nous avons 2 lumières différentes. Une lumière symbolique, celle du rayon de soleil, qui s’arrête juste devant Marie, et une lumière naturelle, dans la maison, donnée par une fenêtre ainsi que l’ombre sur la robe de la vierge. La 2e lumière, contrairement à la première est une lumière rétinienne.
La maison derrière Marie joue sur la perspective mais elle ancre aussi cette image dans le réel, dans l’humanité, c’est un vrai bâtiment. Ce dernier fait référence à l’Antiquité (// colonnes).
Cette peinture appartient à la Renaissance, mais au tout début, lorsque le divin et le symbolique avaient encore beaucoup d’importance. Cette approche est encore très médiévale parce qu’à la Renaissance, on ne se permet plus ce genre de chose. Cette approche encore très médiévale se constate aussi par le côté chronologique et le fait que plusieurs temps soient indiqués sur la peinture (Passé// jardin d’Eden, Présent // l’ange Gabriel, futur // Marie enceinte), puisqu’à la Renaissance, on revient au point de vue de l’Homme, donc 1 seul moment à la fois. Au Moyen-Age, Dieu est au centre, donc on se permet la représentation de plusieurs temps.
L'enterrement du Comte d'Orgaz 1586-1588
- Tableau très grand ( 480x460 cm)
-maniérisme (esthétique propre)
enterrement miraculeux -> apparition de saints
- ligne horizontale définie par les têtes --> divise le tableau en 2
- commanditaire --> besoin de voir le tableau car payé (pour mettre dans leur église)
- 2 parties :
Inférieure : le monde terrestre/ la nuit
Supérieure : Le monde divin/ lumière divine + ligne verticale entre le paradis et l'enfer
- Compo horizontale
- l'ange fait monter l'âme du comte d'Orgaz vers Dieu
- L'enfant = fils d'El Greco regard vers nous + pointe la scène et à un mouchoir avec sa date de naissance dans sa poche
- prêtre nous tourne le dos et regarde la partie divine de l'image --> regarde le miracle qui se produit ( le Comte d'Orgaz porté par 2 saints)
- enterrement de nuit --> bougie
séparation verticale : paradis ( droite) et enfer (gauche)
Annonciation- Simone MARTINI 1329-1333
- forme différente, fait penser à une église gothique (arcs brisés)
- la divinité se situe au centre = M-A
- Verge = apeurée car Dieu est tout puissant donc on a peur de lui
-rameau d'olivier = paix (l'ange Gabriel vient en paix) & lys dans le vase = pureté
- or = brille comme le soleil + évangile gravée dans l'or ( or = sacré et pas la richesse)
centre de la peinture vide car séparation entre l'homme et le divin = marqué
Gustave Klimt - Portrait d'Adèle bloch-bauer , 1907
// Post-Impressionnisme
Klimt -> père orfèvre donc bcp d'or
- sacralise le tableau - modernité de son époque
-refus total de profondeur
- 1897 : klimt+ qque artistes créent la sécession viennoise - ils se coupent du passé. l'or ne lui sert pas à montrer sa richesse mais la modernité de l'époque
- publication d'une revue : VER SACRUM ( printemps sacré- art nouveau + opposition au XIXe siècle
- Portrait d'Adèle Bloch-bauer, tableau pris par les Nazis
Pieter Brueghel
Chasseurs dans la neige
1565
Renaissance
peintre qui à passer bcp de temps en Italie --> pour voir temples, sculptures, peintures,...
- pas ancré dans l'Antiquité
- approche de la renaissance > homme centre du tableau
- ligne de compo marquée par les arbres + aide à plonger dedans ( aussi grâce aux oiseaux, chiens et chasseurs) --> point de fuite & indique que l'on descend
- perspective rétinienne - + les éléments sont loins + le contraste et les éléments sont flous
Le lorrain - Paysage avec Agar et l'ange
- représentation de l'A.T.
- Abraham + servante Agar (sa maitresse) qu'il met enceinte, il fuit pour pas éveillé les soupçons de sa femme. un ange lui dit de rentrer car Agar va donner naissance à un enfant qui donnera naissance au peuple arabe
- la nature représente Dieu car Dieu = très grand
- 3 à 4 zones définies par la couleurs et les contrastes
- la lumière = soleil levant car annonce le début du peuple arabe
Jean-François Millet, Les Glaneuses, 1857
Réalisme (représente la vraie vie sans idéalisation
- glaner = droit de prendre tout ce qui n'a pas été pris après la récolte
- fond du tableau = toujours la récolte
- femmes trop vieilles pour travailler- impression de dureté - mains massives
- mise en évidence de la pauvreté ( entre l'avant et l'arrière du tableau)
Tombe de Nakht -1410 ACN
-Perspective hiérarchiques
- grand = Nakht et sa femme qui font des offrandes aux Dieux + petits serviteurs en dessous = petite taille --> pas une grande place dans l'au-delà
la taille = statut social
Léonard de Vinci - la Joconde/ Mona Lisa 1503-1519
- profondeur créée par les différents tons
- couleurs chaudes = impression sujet se rapproche
couleurs froides = impression sujet s'éloigne --> impression de profondeur
PIERO DELLA FRANCESCA, La Flagellation du Christ, 1455
- tableau de la Renaissance
- Perspective linéaire
- insistance sur l'architecture car ancre le tableau dans un monde humain et pas dans un monde divin
- proportions parfaites, au mm près
- à un détail près : au-dessus du Christ : trop lumineux car lumière divine
le christ par son sacrifice devient divin
- A l'avant plan --> 3 hommes et à l'arrière plan on voit d'autres hommes qui flagelle le Christ
Andrea Mantegna - Le Christ Mort 1460-1653
-Centre = Le christ allongé mort
- autour = Marie-Madeleine et apôtre Jean
- relativement bien proportionné
- mise en avant des blessures > montre qu'il est un humain qui a souffert jusqu'à la mort
Vue de Delft- Cabrel FABRITUS -1653
- fish-eye - vision panoramique
- donne l'impression d'être avec le vendeur
-violon à l'avant plan fait ressortir la profondeur de l'image
- Fabritus = invention de la boite à perspective - tableau serait une expérience scientifique
Gustave Caillebotte, Vue de Paris: Un jour de pluie, 1877
perspective très accentuée
- réverbère au centre = coupe le tableau en 2 = modernité de la ville
- style archi haussmannien = modernité
- ville = plus un décor mais le sujet
Paul Cézanne, La femme à la cafetière, 1895
- plrs perspectives séparées - chaque objet sur un axe
- " il faut traiter la nature selon une sphère, un cylindre et un cône, le tout mis en perspective" = on peint selon les formes > précurseur du cubisme
- Cézanne a étudier la peinture + connaissance des perspectives
- dans le tableau il ne les respecte pas > coups de pinceaux visibles
- apparition de la photo > peinture change et ne sera plus rétinienne
Cézanne = un des 1er à assumer faire de la peinture
Edvard Munch, Le Cri, 1893
- fait penser à l'expressionnisme mais pas le cas > expressionnisme apparait en Allemagne en 1905
- courant artistique = artiste parle de lui, ses peurs/ angoisses pour la 1ière fois
- grande =/= lignes fuyantes (pont) et les courbes (ciel+ reste)
- gd contraste entre les couleurs + coups de pinceaux
- avant plan = perso déshumanisé > incarne son émotion (p-ê nous) et est pris dans une espèce de tourbillon > perspective donne l'impression qu'il fuit
- personnages au fond sont très droits
- Traits de couleurs partout + malaise perceptif et le personnage ressemble à une tête de mort ☠️
Tramway et chemin de fer - Ernest Ludwig Kirchner 1913
- 2 axes différents quasi perpendiculaires - créent une opposition
- Centre = pas d'ouverture mais une croix
- Axes se brises et créent une confusion > avant plan : impression que les lignes se rapprochent vers nous mais impossible elles devraient aller vers nous sans se rapprocher
- lignes qui se croisent - perspectives opposées
- impression de bruit et mouvement
- montre le mal être de la modernité, de cette ville de transport bruyante
- couleurs rompues > sales
= Expressionisme
Femme sur la digue- léon SPILLIAERT 1908
- perspective accentuée - impression d'immensité ( la femme se sent seule)
- fait penser à un rêve
- mouvement symboliste : montre qq chose de réel mais avec un symbole (poétique)
- il nous montre que la femme est seule sur la digue > il parle de la solitude, du silence
Montée et descente - Maurits ESCHER- 1945_1970
- absurdité géométrique > trompe l'oeil
Escher = fasciné par la géométrie > a été à Florence et ❤️art renaissant
- fait partie d'une série d'oeuvres
- on est pris à notre propre jeu - image rétinienne nous trompe
il duccio la nativité - 1308-1311
- Jésus représenté plusieurs moments : 1 x dans la bassine en bas lors de son 1er bain + 1x au centre dans la mangeoire
- 3temps représentés > M-A donc Dieu est au-delà du temps et de l'espace, on peut voir plusieurs moment en même temps
- perspective hiérarchique :
Marie (grande) - Joseph - bergers - Sages-femmes
-perspective non rétinienne
-En occident pas de persp. hiérarchique mais au M-a on se le permet
René Magritte - l'empire des lumières -1949
- surréalisme - apparu en 1924 / André Breton
- Surréalisme = courant littéraire basé sur l'écriture automatique > l'inconscient est un lieu de création, on utilise le monde des rêves dans les oeuvre surréaliste
mélange de deux temps (surréalité) :
Partie supérieure : jour
partie inf m nuit
- temps différents en une seule peinture
surréalisme = rêve --> accès à l'inconscient (S. Freud père de la psychanalyse)
nous avons :
conscient
inconscient --> pulsion éros (vie) & thanatos (la mort)
Giacomo Balla, Dynamisme d'un chien en laisse, 1912
Futurisme (mouvement italien) : courant qui montre les nouveauté du 20e S. > vie ardente, vitesse
- observe plusieurs temps en même temps, impression de mouvement, dynamisme
James Ensor - Musique russe -1881
- peint son monde bourgeoise à Ostende > monde hypocrite
- précurseur de l'expressionnisme
- femme = Anna Boch (industrie de céramique) + la seule qui a acheté un tableau à V. Van Gogh de son vivant
- lumière accentuée en hors champs des 2 cotés + très présentes --> structure le décor et montre le décor bourgeois (piano droit, vase de Chine, jolie table bois poli verni, personnages habillés élégamment)
- personnages regardent vers l'extérieur (dans le vague + dégage une certaine sérénité/ calme) car ouvriers dehors qui leur permet de vivre dans le luxe
Les mangeurs de pommes de terre -Vincent Van Gogh - 1885
- Date du début de carrière de Van Gogh
1 seule source de lumière (lampe à huile/ pétrole)
- toit bas, poutre, impression d'une seule pièce, très sombre
-1 seule plat + pas d'assiettes, boivent tous du café ( lieu précaire)
- éclairage par le haut > accentuation des traits marqués, les ombres et le clair-obscur + les corps ressemblent à des cadavres
- l'enfant est de dos, au centre, éclairé, à contre jours et est entouré d'une auréole de fumé provenant du plat de pomme de terre
Henri Fantin-Latour, nature morte -1873
- représente des éléments inanimés de manière centrée et bien composée
- 1er plan : bouquet de rhododendrons
- 2eme plan : 1 table mal centrée : milieu bourgeois > nappe blanche, carafe + argenterie
- action terminée (repas terminé) : le tableau appelle à élargir le cadre ( cadre existe car on veut voir ce qu'il va se passer après, en dehors)
Egon Schiele -le lutteur - 1913
- format emprisonne le personnage (impression qu'il droit se baisser, rentrer les épaules pour entrer dans le cadre+ il est nu, maigre et impression qu'il est sale
- impression qu'il n'a jamais assez de peinture quand il peint > pinceau sec > 👀 les repentis (trait qui montrent que l'artiste à changer d'avis en peignant)
- Schiele se représente lui-même dans sa peinture
Jacques-Louis David, la mort de Marat, 1793
parenthèse historique : Marat = homme politique > voulait assister Louis XVI lors de la révolution français (vrai révolutionnaire)
1793 Charlotte Corday l'assassine
ce tableau au fond très politique, lui a été commandé. Marat sans doute assassiné dans son bain > prenait bcp de bains à cause de ses maladies de peau
- 2 parties séparées en diagonale au milieu
Zone du bas : claire et chargée (rétinienne et très précis + aucun coup de pinceau)
- Zone du haut :
contraste de lumière, coup de pinceau, hommage: très vide pour montrer que Marat le vide qu'il laisse après sa mort
- 1ere fois qu'une tableau change le statut ( av = commande et ici = hommage) -> &ere fois que le peintre s'exprime à travers son art
- traces de pinceau : assume que c'est une peinture
-très vide pour montrer le vide que marat laisse après sa mort
Caspar David Friedrich, Le moine sur le rivage 1809
- peintre romantique : courant dans lequel les artistes illustrent leurs sentiments au travers de la nature =/= de l'expressionnisme qui parle d'eux
- nature immense et petit perso (un moine)
-ligne d'horizon basse - bcp de ciel
- ciel vide et embrumé - ne raconte rien
- tableau exprime la solitude
Johannes Van Eyck - les époux Arnolfini-1434
Epoux = Famille de Médicis
- Bruges = port de mer + lieu important de commerce; les florentins ❤️nos tissus donc acheminés là-bas
- commerce = époux riches
- image ultra rétinienne- volonté de recréer un monde
- Van Eyck a signé le mur " Van Eyck était ici"
-4e mur brisé grâce au miroir : on voit les 2 époux, le peintre et qq1 d'autre
- ds le fond = miroir convexe + chemin de croix autour + montre une réalité
Diego Velasquez- Les ménines-1656
-Espagne, cour de Philippe IV
- peinture = atelier de Velasquez au moment où il peint
- Nous = placé à la place du couple royal > peinture faite pour le spectateur
- A l'arrière > miroir reflète ce que le peintre peint, le couple royal = ref au tableau de Van Eyck ( Les époux Arnolfini)
Roy Andersonne - la chanson du 2e étage - 2000
- aéroport -> plan très long + prend conscience de la longueur
- 1ère chose qui existe = le décor immense + 100aine de gens qui font la même chose
- X besoin de dialogue - clarté grâce à la compo
- gde prof. de champ qui montre la société actuelle, dans laquelle on est trop
Jaques Audiard - Sur mes lèvres - 2001
film de Michel Audiard
- faible prof de champ qui nous met dans un état de surdité avec le personnage
Joseph Losey - The Servant - 1963
Joseph Losey = réal américain qui fuit les US à cause de la chasse à la sorcière ( lorsqu'on était de gauche dans les années 50+ impossible de travailler dans de nbreux milieu, Hollywood y compris) > parti en Angleterre.
- film parle d'une relation entre un domestique et son maitre
- l'inverse du rapport classique de puissance, plongée contre-plongée
- domestique domine et apparait comme l'ange de la mort
- le maitre représenté couché, endormi + débraillé et en plongée
Robert bresson - l'argent - 1983
- suit un perso en fuite
- jeune Homme normal accusé d'ê faux monnayeur donc emprisonner
- finit par complètement disjoncter et tuer tt le monde
- bresson montre comment la prison change les gens
- il ne montre pas la gifle, on voit le bol bouger
- on ne voit pas le meurtre : pouvoir de l'imagination
- montre le chien pendant toute la scène > n'a pas la notion de l'argent --> tuer pour l'argent ça n'a pas de sens
Michelangelo Antonioni - L'éclipse - 1962
- scène de travaille à l'inverse des règles
- on est dans un intérieur et on se retrouve dans une scène qu'on ne comprend pas
- calme + ressent un certain malaise
- on ne voit rien à part des d"tails dans un salon après un léger pano, on voit un acteur
- rien ne fonctionne : lumières , regards, trop d'objets > on ne sait pas où le regard doit se poser
- silence = montre que plus rien ne fonctionne dans le couple
Nature morte au miroir- Mauritz Eschez- 1934
- se passe dans une salle de bain d'époque
- on peut voir un miroir dans lequel certains objets se reflètent (panier, image d'un saint et la brosse à dents) et d'autres objets ne se reflètent pas ( la bougie ou le reste de la pièce ne sont pas rétinien)
- le reflet de la pièce est remplacer par une ruelle